Critique de l'anime On your Mark

L’idée même d’un clip musical réalisé en dessin-animé a de quoi séduire. Si l’on ajoute un certain Hayao Miyazaki à la réalisation, on a vite compris ce qu’il nous reste à faire : le visionner en vitesse !

On cerne rapidement les qualités de cet anime : l’univers futuriste, le trio de personnages et bien sûr, la musique. Passée la petite scène bucolique d’introduction, on assiste à une intervention musclée de la police qui massacre littéralement les membres encagoulés d'une sorte de secte (look Ku Klux Klanesque oblige). Deux des flics tombent soudain sur un ange gisant inconscient au milieu de détritus, mais de vilains scientifiques la capturent (c’est une fille) et s’enfuient dans leur vaisseau tamponné d’un signe radioactif. Pas forcément très subtil comme critique du nucléaire mais passons ! Les deux policiers l'ont un peu mauvaise et décident donc d’infiltrer le laboratoire où est enfermée l’ange, afin de lui rendre sa liberté.

C’était un vrai challenge de donner du relief aux trois héros en seulement six minutes trente, mais on peut dire que le pari est réussi. Même sans dialogue, les visages et la gestuelle sont très expressifs, les émotions passent bien… du beau boulot. La musique, calée rythmiquement sur l’action, aide beaucoup à toucher le spectateur, mais je regrette un peu que les paroles ne coïncident pas vraiment avec ce que l’on voit à l’écran. Je conseillerai presque de ne pas lire les sous-titres pour profiter à fond de la bande-son couplée à l’image. Si j’ai bien aimé l’idée de la fin alternative, la construction narrative n’est pas toujours très habile, avec quelques flashbacks (ou au contraire des extraits spoilant la suite de l’histoire) superflus qui ont probablement servi à « combler les trous ».

Mon impression générale reste quand même très positive. En un temps record, ce clip musical raconte une fort belle histoire qui devrait plaire à tous le monde, dans un univers futuriste au design très réussi.